X roid Vienna 2025 war eine internationale Ausstellung für Instant-Fotografie, die vom 26. bis 28. September 2025 in der Galerie Frank in Wien stattfand. Die Schau war die erste Ausgabe von „X roid“ in Wien und wurde von The Stage Gallery organisiert. Über 120 Instant-Fotografien von 34 internationalen Künstler:innen aus rund 11 Ländern – spontane, poetische und experimentelle Arbeiten mit originalen Sofortbildern.

Die Gruppenausstellung „Augenblick mal“ des Fotoforum Zug fand 2024 in der Shedhalle Zug statt. Präsentiert wurden zeitgenössische fotografische Arbeiten von zehn Schweizer Fotograf:innen. Die Ausstellung zeigte eine breite Vielfalt fotografischer Positionen – von dokumentarischen Ansätzen bis hin zu experimentellen und konzeptuellen Arbeiten – und bot einen Einblick in aktuelle Strömungen der Schweizer Fotografie.

Die Arbeit basiert auf der klassischen Trichromie. Ein Motiv wird dreimal analog auf Schwarzweißfilm aufgenommen, jeweils mit Rot-, Grün- und Blaufilter. Jede Aufnahme enthält nur die Helligkeitsinformation eines Farbanteils. Erst in der digitalen Zusammenführung der drei Bilder entsteht Farbe. Abweichungen in Bewegung, Register und Belichtung bleiben sichtbar und prägen die Bildwirkung. Das Ergebnis bewegt sich zwischen fotografischer Präzision und bewusster Verfremdung – Farbe als Konstruktion, nicht als Abbild.

Die Serie entstand mit einer analogen Pentacon Six TL am Mittelmeer auf Schwarzweiß-Negativfilm. Die Negative wurden bewusst nicht invertiert, um die Bilder in einer dunklen, zurückgenommenen Tonalität zu belassen. Die Motive zeigen Wasser der Küste, reduziert auf Licht, Fläche und Struktur.

Die Serie entstand auf 6×6-Farbfilm mit einer AGFA Isola. Durch Mehrfachbelichtungen mit farbigen Filtern und wiederholtem Neuausrichten der Kamera auf die Berglandschaft entstehen vielschichtige, abstrahierte Bildräume. Die Negative wurden bewusst in ihrer ursprünglichen Form belassen, wodurch die Arbeiten ihre Farbigkeit bewahren.

Die Serie wurde mit der analogen Pentacon Six TL auf Farbfilm fotografiert. Stimmungsvolle Wolkenformationen werden eingefangen, Licht und Farbe modulieren die Atmosphäre und lassen den Himmel als eigenständigen Bildraum erscheinen.

Die Serie Nord/LB entstand vor über 20 Jahren auf Polaroid, bei der die weiche Bildschicht direkt nach der Belichtung gezielt manipuliert wurde. Mit Werkzeugen wird die Emulsion verschoben, gezogen oder strukturiert. Die Technik verbindet fotografische Aufnahme mit handwerklicher Eingriffskraft und schafft eine malerische Bildoberfläche.

Vor etwa 20 Jahren habe ich mit einer Polaroidkamera eine Bildserie aufgenommen, die eine Zeichenholzpuppe in verschiedenen Körperhaltungen zeigt. Nach dem Belichten habe ich die Bilder getoastet, um zusätzliche Effekte zu erzielen. Das Ergebnis: analoge Unikate mit starkem Eigenleben – keine klassischen Polaroids mehr, sondern fragile Objekte, in denen sich die Materialität von Hitze überlagern.